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Fotografía de paisajes

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO • F7.1 • 1/1000 • ISO 200

Inicié mi carrera profesional como fotógrafo de paisajes clásico. Sin embargo, poco a poco me fui interesando cada vez más en la fotografía de viajes y en contar historias, sobre todo cuando conocí el mundo de la multivisión. Y es porque, para mí, la multivisión exige una narrativa auténtica que permite al artista inspirar y compartir visiones personales entre bastidores.

Pero lo que más me gusta es volver a mis raíces y a mi verdadera pasión: retratar paisajes únicos y poco frecuentados. Sirviéndome de un estilo ligeramente artístico, quiero mostrar estas regiones como yo las he vivido y expresar mi fascinación por la belleza de nuestro planeta.

Muchas veces me preguntan qué secretos esconden estas tomas de paisajes tan excepcionales. Haría falta un libro entero para responder a esta pregunta, así que me centraré en cuatro ingredientes esenciales.

Un colega me enseñó una vez la siguiente fórmula: una foto está integrada por los componentes "sujeto", "estado de ánimo" y "técnica". Por cada componente se obtiene un máximo de 10 puntos, y se requieren co-mo mínimo 20 para realizar una buena foto.

Yo daría otros 10 puntos a la "emoción" porque pienso que también desempeña un papel importante. Por norma general, intento empezar consiguiendo 10 puntos por el sujeto.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO • F9.0 • 1/400 • ISO 200

Sujeto/paisaje espectacular

Me siento especialmente cómodo en paisajes solitarios y remotos, preferiblemente en zonas volcánicas que parecen salidas de otro mundo. Es en esos lugares donde me siento más cerca de mi sueño de viajar a la luna, y donde puedo realizar mis mejores fotografías. Por eso paso mucho tiempo investigando y buscando justa-mente ese tipo de ubicaciones. Para viajar a esas regiones, se requiere mucho más esfuerzo y el viaje puede llegar a convertirse en una especie de expedición; pero vale la pena si puedo obtener 10 puntos por el sujeto.

Un ejemplo es la parte sur del desierto chileno de Atacama, muy rara vez visitada. Las numerosas lagunas que contiene son especialmente espectaculares; la guinda del pastel son las cumbres coronadas de nieve en primavera: la puntuación máxima se la lleva el volcán Tres Cruces, que se refleja en la Laguna Santa Rosa.

Yo opino que es importante encontrar paisajes y áreas que se adapten a uno, y donde uno se sienta cómodo y pueda transmitir esa comodidad en sus fotos.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 40-150mm F2.8 PRO • F2.8 • 1/125 • ISO 1250

Estado de ánimo/luz

En la fotografía, la luz determina el estado de ánimo. El sol a la espalda garantiza unos paisajes perfectamente iluminados, mientras que la luz lateral resulta idónea para proyectar sombras dramáticas; y la luz de fondo es muy apropiada para amaneceres y puestas de sol espectaculares, entre otras cosas.

Es un efecto que se puede apreciar en este ejemplo, con la silueta del volcán más alto de Norteamérica (el Orizaba, en Orizaba, México) recortada contra el resplandor dorado de las primeras luces del alba; definiti-vamente, merece 10 puntos.

Igual de importante es el estado de ánimo que confieren al sujeto las condiciones meteorológicas, como un sol radiante, unas decorativas nubes, una niebla mística o una lluvia dramática. Por lo tanto, es importantísimo estar en el lugar adecuado en el momento adecuado. Así se dispone del tiempo suficiente para buscar la composición ideal e incluso para esperar a que se produzca el estado de ánimo deseado.

Técnicas

 

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 7-14mm F2.8 PRO • F14.0 • 1/10 • ISO 200

 

Alineación/ángulo bajo

La próxima vez que estés viendo fotografías, hazte estas preguntas: ¿dónde miras primero? ¿Y dónde miras en último lugar? ¿La foto capta tu atención? ¿Por qué? ¿Cómo se mueve la mirada hasta el sujeto principal? ¿La mirada se posa en un sujeto, o se mueve inquieta de un lado a otro sin encontrar un punto fijo?

Esta impresionante foto de la cascada Svartifoss (Islandia), por ejemplo, adoptando un ángulo bajo desde un punto situado justo encima de la superficie del agua y alineándose con el caudal, se atrae la mirada del ob-servador directamente sobre la imagen, al tiempo que le permite sentir la potencia y la fuerza de ese es-pectáculo natural.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 7-14mm F2.8 PRO • F7.1 • 1/150 • ISO 200

Primer plano/gran angular

“Una imagen con primer plano es una imagen sana", según un dicho fotográfico ya antiguo pero que sigue siendo válido. Un primer plano llamativo situado cerca del objetivo confiere profundidad y emoción a las fo-tografías paisajísticas. En combinación con el ángulo bajo que se describe anteriormente, la mirada del ob-servador es guiada hábilmente hacia la imagen a través del objeto que hay en primer plano.
Es un efecto que se puede apreciar en este ejemplo del desierto iraní de Maranjab, donde, armado con mi objetivo M.Zuiko 7–14mm F2.8 PRO, me fui directamente hasta los panales de sal para poder dirigir mi mira-da sobre el panal y adentrarla en la inmensidad del desierto hasta alcanzar el sol naciente.

Aquí agradecí especialmente la pantalla abatible de mi OM-D E-M1 Mark II, que me ahorró la molestia de tener que tenderme en la sal, húmeda y abrasiva.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO • F6.3 • 1/5000 • ISO 200

Punto de referencia del tamaño:

En los paisajes grandes y amplios, me gusta trabajar con un punto de referencia del tamaño. En este ejemplo, las personas que hay en primer plano dan mayor relieve a las enormes dimensiones de las fabulosas montañas del Cáucaso. Tener un tamaño de referencia reconocible para el ojo humano permite al observador percibir cuáles son las magnitudes reales. No tiene por qué ser una persona; también puede ser una tienda, un animal o una mochila.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 12-40mm F2.8 PRO • F2.8 • 1/4000 • ISO 200

Apertura, enfoque suave:

En las fotografías de paisajes, la uniformidad de la nitidez tiende a producir un efecto bidimensional. Por ese motivo, hay veces que me gusta trabajar con una apertura abierta, como la de la foto del fabuloso paisaje de Landmannalaugar, en Islandia. El enfoque suave del primer plano crea un marco natural y confiere a la imagen una profundidad tridimensional.

Emoción

 

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO • F6.3 • 1/1600 • ISO 200

Exposición:

Incluso Ansel Adams dijo que quería que sus imágenes expresaran lo que sentía y no lo que veía. Yo, a veces, para expresar esas emociones, sobreexpongo o subexpongo deliberadamente la toma. En mi ejemplo de Papúa Nueva Guinea, subexpuse deliberadamente la dramática y resplandeciente puesta de sol en unas cu-antas aperturas para intensificar la luz dorada, reducir las palmeras a siluetas y también para que el sol apareciera como una blanca y reluciente bola de energía.

OM-D E-M1 Mark II • M.Zuiko Digital ED 9-18mm F4.0-5.6 • F4.0 • 1/40 • ISO 800

Procesamiento de la imagen:

Pero para mí, cuando se trata de generar las emociones que quiero expresar, la tarea principal es el procesamiento de la imagen. Proceso las imágenes de la forma más adecuada para cada viaje. Por ejemplo, las fotos de Japón las procesé de forma que resultaran muy coloridas y reflejaran su exuberancia; en cambio, a las del desierto etíope de Danakil, más hostil, les reduje la saturación.

Un buen ejemplo de posibles opciones para la "edición emocional de la imagen" son las dos versiones del lago de lava del volcán Erta Ale. En "mi" primera versión, creé una impresión mucho más suave y agradable mediante una luz más cálida y una alta dinámica. La segunda versión resulta mucho más dramática debido al uso de contrastes más marcados y colores más fríos.

Reflexiones finales

El consejo más importante que puedo dar es: practica, practica y practica. Ve todas las imágenes que puedas de otros fotógrafos. ¿Qué te gusta? ¿Qué no te gusta? ¿Y por qué? Busca las reglas que he mencionado y los patrones en las imágenes.

Pero lo más importante es que salgas a hacer fotos. Empieza fotografiando sujetos que te gusten y después busca tu propia interpretación. Yo cuando más aprendo, por ejemplo, es cuando hago unas fotos aquí y allá sin pensar en la composición, limitándome a seguir mi instinto visceral. Después, cuando estoy en casa enfrente del ordenador examinando y analizando las fotos, reconozco enseguida lo que funciona y lo puedo aplicar en la siguiente ocasión de una forma dirigida.

Pero lo más importante es lo que se divierte y disfruta uno haciendo fotos. Ese entusiasmo se refleja en las fotos y, teniendo en cuenta los consejos que he dado, se traduce, de forma casi automática, en unas fotos de calidad. Dicho lo cual, te deseo que te diviertas y que disfrutes de una buena luz.



Productos que aparecen:

E-M1 Mark II

M.Zuiko Digital ED 12-40mm F2.8 PRO

M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO

M.Zuiko Digital ED 9-18mm F4.0-5.6

M.Zuiko Digital ED 7-14mm F2.8 PRO

M.Zuiko Digital ED 40-150mm F2.8 PRO

  • Anonymous
    Anonymous

    Muy buenas fotos, excelentes diría yo, y con tan buenos los comentarios, perfecto.

    Gracias Adriling, Esperamos ver próximamente otras fotos tuyas con explicaciones tan sencillas y claras.

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